Кшиштоф Пендерецкий - польский композитор, дирижёр и педагог.
Ранние годы
Родился 23 ноября 1933 года в семье адвоката Тадеуша Пендерецкого и Зофии
Витгенштейн. С детства обучался игре на скрипке и фортепиано. В конце 1940-х годов
играл в городском духовом оркестре Дембицы. Позже, в гимназии, Кшиштоф
организовал собственный оркестр, в котором был и скрипачом, и дирижёром. В 1955 году
он переезжает учиться в Краков, где занимается теоретическими дисциплинами с
композитором Игнацием Сколышевским. С 1955-го по 1958-й учился в Краковской
консерватории.
Большое влияние на молодого Пендерецкого оказало творчество Белы Бартока и
Игоря Стравинского. Также он заинтересовался творчеством Пьера Булеза и Луиджи
Ноно (знакомство с последним состоялось в 1958 году), что способствовало его
увлечению авангардной музыкой.
Авангардный период
Пендерецкий преподавал композицию в Кракове, Эссене и Йеле. Среди его учеников в
этот период были Антоний Вит и Марек Стаховский.
Первый успех Пендерецкого как композитора - победа в 1959 году на всепольском
композиторском конкурсе, организованном Союзом польских композиторов:
Пендерецкий представил жюри свои сочинения «Строфы», «Эманации» и «Псалмы
Давидовы».
В начале 1960-х годов Пендерецкий получил всемирную известность как один из
главных представителей восточноевропейского музыкального авангарда. Он
регулярно участвует в международных фестивалях современной музыки
в Варшаве, Донауэшингене, Загребе.
В раннем творчестве Пендерецкий экспериментировал в области современных свойств
выразительности - главным образом сонорики, активно применял кластеры,
нетрадиционные способы пения (в том числе хорового) и игры на музыкальных
инструментах, имитировал музыкальными средствами различные крики, стоны, свисты,
шёпоты. Для адекватного воплощения музыкального замысла композитор использовал
в партитурах специально придуманные знаки. Среди характерных сочинений этого
периода - «Плач по жертвам Хиросимы» (1960) и «Симфония №1» (1973).
Главная художественная задача композитора в ранних сочинениях - достижение
максимально эмоционального воздействия на слушателя, а главными темами
становились страдание, боль, истерия. Так, например, сочинение для 48-ми струнных
«Полиморфия» (1961) было основано на энцефалограммах больных людей, сделанных во
время прослушивания ими «Плача по жертвам Хиросимы». Единственная опера этого
периода - «
Дьяволы из Лудена» (1969, по одноимённому роману Олдоса Хаксли)
повествует о массовой истерии среди монахинь женского монастыря и отличается
чёткостью, графичностью в передаче ситуации эротического помешательства.
Вместе с тем уже в этот период проявилось характерное для Пендерецкого увлечение
религиозной тематикой («Stabat Mater», 1962; «Страсти по Луке», 1965; «Утреня», 1971),
благодаря которой в его сочинениях появляются музыкальные
интонации григорианского пения, православной литургической традиции и даже
что-то от Иоганна Себастьяна Баха.
Дальнейшая карьера
С середины 1970-х годов Пендерецкий выступал как дирижёр, в том числе с исполнением
собственных сочинений. С 1972-го по 1987-й он являлся ректором Краковской
консерватории.
В этот период времени музыкальный стиль Пендерецкого эволюционирует в сторону
большей традиционности, тяготеет к неоромантизму, обнаруживает влияние Франца
Шуберта, Яна Сибелиуса, Густава Малера, Дмитрия Шостаковича. Основное внимание
композитор уделяет крупным вокально-симфоническим и симфоническим
произведениям - «Польский реквием» (1980 - 2005), «Credo», 1998; два скрипичных концерта (1977,
1992 - 1995), симфонии №№ 2-8. Седьмая («Семь врат Иерусалима») и Восьмая симфонии
включают в себя вокальные партии, отсылая слушателя к традициям Густава Малера и
Дмитрия Шостаковича.
Одно из крупнейших сочинений позднего Пендерецкого, «Польский реквием», писалось
в течение 25-ти лет. В 1980 году появился его первый фрагмент - «Lacrimosa», написанная в
память о гданьских докерах, расстрелянных во время восстания против
тоталитарного режима десятью годами раньше. Композитор посвятил эту музыку Леху
Валенсе и возглавляемому им союзу «Солидарность».
В 1981 году появился «Agnus Dei», посвящённый памяти глубоко почитаемому в
Польше кардиналу Вышинскому; в 1982-м - «Recordare Jesu pie», написанный по случаю
причисления к лику блаженных священника Максимилиана Кольбе, который в 1941 году,
спасая другого пленника, добровольно пошёл на смерть в Освенциме. В 1984 году, в
сороковую годовщину Варшавского восстания против нацистской оккупации, был
создан гимн «Dies Irae» (отличный от одноимённого сочинения 1967 года).
Первая редакция «Польского реквиема» впервые прозвучала в Штутгарте в
сентябре 1984 года под управлением Мстислава Ростроповича. В 1993 году композитор
дописал к партитуре «Sanctus», и в таком виде «Польский реквием» был исполнен на
фестивале Пендерецкого в Стокгольме 11 ноября 1993 года под управлением автора.
В 2005 году Пендерецкий дописал к реквиему «Чакону для струнного оркестра»
памяти Папы Римского Иоанна Павла II.
Музыка Кшиштофа Пендерецкого использована в фильмах Алена Рене «Люблю
тебя, люблю» (1968), Уильяма Фридкина «Экзорцист», Стэнли
Кубрика «Сияние», Анджея Вайды «Катынь», Мартина Скорсезе «Остров
проклятых», Дэвида Линча «Внутренняя империя», «Твин Пикс», Альфонсо
Куарона «Дитя человеческое», Александра Муратова «Моонзунд», в сериале
«Секретные материалы» и многих других картинах.
Творческое наследие[/b]
Музыка Пендерецкого в целом, как и его сложнейшие эксперименты в области
атональной музыки в частности, всегда рассчитана на широкого слушателя и выгодно
отличается от многих элитарных произведений композиторов XX века относительной
доступностью музыкального языка. В произведениях атонального периода творческое
высказывание Пендерецкого всегда было открыто лапидарным, а в более поздних
произведениях обнаруживает сложившиеся под влиянием Шостаковича серьёзность,
ясный пафос и внутреннее напряжение.
Творчество
Пендерецкого проникнуто идеями экуменизма. Будучи католиком, он нередко
обращается к православной традиции, в частности, в произведении «Утреня» (1971).
С большим интересом Пендерецкий относился и к русской культуре, что проявилось
при создании сочинений «Слава святому Даниилу, князю Московскому» (1997), «Страсти
по Иоанну» (на тексты из Библии, Булгакова и Достоевского), и упоминавшейся в
некоторых интервью оратории на тексты Сергея Есенина.
Смерть[/b]
Композитор скончался в Кракове после продолжительной болезни 29 марта 2020 года. 2
апреля 2020 года состоялась похоронная церемония в присутствии близких
родственников с временным захоронением урны с прахом композитора в крипте
костёла Святого Флориана в Кракове. Окончательная похоронная церемония пройдёт в
Национальном пантеоне костёла Святых Петра и Павла в Кракове.
По материалам Википедии
